Дворец Кейтеринг Театр

Мероприятия

28июля
Развлекательные

Джазовый концерт Tanina L'Odore

Купить билет

Джазовые вечера
в Конюшенном флигеле усадьбы Юсуповых28 июля (пятница) в 20.00
Tanina L’Odore
Бразильский джазTANINA L'ODORE и ее jazz band – один из самых ярких музыкальных коллективов Петербурга, исполняющий популярный бразильский жанр – босанову. Это любимый во всем мире стиль бразильской музыки, представляющий синтез национального фольклора и элементов джаза.Певица привносит на сцену романтику легкой бразильской музыки – это и новые версии классических мелодий основателя жанра Антонио Карлоса Жобима (например, его знаменитая «Girl from Ipanema»»), а также неожиданные интерпретации популярных бразильских хитов в джазовом ритме. Участники коллектива обладают безупречным музыкальным вкусом, блестящим артистическим темпераментом и тонким ощущением стиля бразильской музыки.Выступление TANINA L'ODORE и ее jazz band’а станет вторым концертом в проекте «Джазовые вечера в Конюшенном флигеле». На территории старинной княжеской усадьбы вы не только насладитесь романтическим звучанием босановы, прогуляетесь по парку, но и пообщаетесь с музыкантами в неформальной обстановке. Будем рады видеть петербуржцев и гостей города на джазовых вечерах в усадьбе князей Юсуповых.
Билеты можно приобрести в кассах и на сайте Юсуповского дворца, а также в театральных кассах города.
Вход в Конюшенный флигель с ул. Декабристов, 21Информационные партнеры:



Купить билет

20:00 - 23:00Билеты

15июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

14июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

13июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

12июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

11июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

10июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

09июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

08июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

07июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

06июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

06июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

05июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

04июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

03июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

02июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

01июля
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

30июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

29июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

28июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

27июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

26июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

25июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

24июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

23июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

22июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

21июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

20июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца "Лучшим дуэтом мира".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

19июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца \"Лучшим дуэтом мира\".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

18июня
Образовательные

Выставка народного артиста СССР Владимира Васильева

В новом многофункциональном пространстве « Конюшенного флигеля» Юсуповского дворца на Мойке на выставке «Владимир Васильев. Танец и судьба» будут представлены живописные работы Владимира Васильева. Сюжетом его картин служат прекрасные пейзажи российской глубинки, а также разные красивейшие уголки мира, в которых он бывает по своей первой профессии и на отдыхе. Также будут экспонироваться исторические фотографии из балетных спектаклей с участием Максимовой и Васильева, фотографии их встреч с легендами мирового искусства: Ч.Чаплиным, Ф. Дзеффирелли, И.Шовире, М.Бежаром, Р. Пети, А. Алонсо, К. Фраччи, Ш.Стоун, Д. Лолобриджидой и с целой плеядой великих имен советского и российского искусства. Выставка, оформленная лучшими петербургскими молодыми дизайнерами, с использованием самых современных технологий, несомненно, доставит эстетическое удовольствие, как поклонникам творчества Великого артиста, так и любителям живописи.

Владимир Викторович Васильев - Народный артист СССР, профессор Российской Академии театрального искусства, член Российской академии искусств и Международной академии творчества, Лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, двух государственных премий России, один из ярчайших символов поколения 60-х - 70-х годов, наш Спартак, символ чистоты и верности традициям и принципам русской национальной школы в искусстве, внесший огромный вклад в ее развитие и обогащение. Ему присуждён приз Парижской академии танца им. В.Нижинского «Лучший танцовщик мира» В конце XX столетия по опросу ведущих специалистов мира именно Владимир Васильев был признан «Лучшим танцовщиком XX века».

Совершая головокружительное восхождение к пику славы, от роли к роли, от балета к балету он создавал неповторимый образ танцовщика мира, которого помнили и любили повсюду. От первого шага, когда в 1958 году Юрий Григорович доверил 18-летнему артисту центральную партию в балете «Каменный цветок», а великая Галина Уланова выбрала его партнером в «Шопениане» и до памятной «Жизели» в 1990 в Нью-Йорке в

Метрополитен Опера, завершающей его карьеру классического танцовщика.

Естественность, искренность и достоверность его героев – невероятны. Не поверить переживаниям - невозможно. Как невозможно представить Васильева без Максимовой, Володю без Кати. В дуэте с Васильевым выступали величайшие балерины мира, среди которых Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Карла Фраччи. И все же его дуэт с Екатериной Максимовой до сих пор является лучшим примером партнерства на сцене и в жизни, признанный Парижской Академией танца \"Лучшим дуэтом мира\".

Безграничность и неисчерпаемость дара Васильева поражает. Уход со сцены никак не повлиял на интенсивность его творческой жизни. Щедрым бонусом – отдыхом в самом зените – Васильев не воспользовался. «Я продолжаю жизни бег…» – так сказал о себе названием одной из более 20 выставок своих живописных работ. «Васильев сегодня – олицетворение таланта нации. Я преклоняюсь перед ним не только как перед гениальным танцовщиком, но и перед многогранностью Богом данных ему дарований, - рисовать картины, писать стихи…» - Юрий Башмет.

11:00 - 19:00Билеты

11мая
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

Россия и Англия как союзники: было ли «согласие» сердечным? Британский след убийства Распутина. Лекцию читает д.и.н. А.И. Рупасов.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

19:00 - 21:00Билеты

26апреля
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

Российское общество в поиске врагов: германские шпионы, виновники поражения и дороговизны. Лекцию читает д.и.н. Б.И. Колоницкий.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

19:00 - 21:00Билеты

09апреля
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

Царь и его подданные в годы войны: спасти монархию от монарха. Лекцию читает д.и.н. Н.Н. Смирнов.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

13:00 - 15:00Билеты

03апреля
Развлекательные

Фестиваль стильных свадеб WFEST SPB 2016

3 апреля в КФ пройдет впервые в СПб Московский Фестиваль Стильных свадеб. Самые модные свадебные платья. Самые трендовые цвета свадебного оформления: цветочные арки, гирлянды, фарфор, свадебная почта. Самые стильные фотографы. Свадебные распорядители. Угощение, конкурсы, музыкальные номера. Коллекция ретро автомобилей. Весь день, с 12.00 до 21.00.

12:00 - 21:00Билеты

30марта
Социальные

Встреча с населением Главы МО Адмиралтейского округа

30 марта в Конюшенном флигеле прошла встреча с населением Главы МО Адмиралтейского округа Е.П. Барканова. Было 250 человек.

09:00 - 12:00Билеты

26марта
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

Николай II и Григорий Распутин: Исторический феномен и исторический миф. Лекцию читает д.и.н. И.В. Лукоянов.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

13:00 - 15:00Билеты

12марта
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

Блеск и нищета русской столицы. Лекцию читает д.и.н. А.Н. Чистиков.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

13:00 - 15:00Билеты

05марта
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

Россия в Первой мировой войне: победить отступая? Блеск и нищета русской столицы. Лекцию читает д.и.н. В.В. Носков.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

13:00 - 15:00Билеты

20февраля
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

У истоков российского парламентаризма: какой была романовская монархия накануне 1914 года. Лекцию читает д.и.н. И.В. Лукоянов.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

19:00 - 21:00Билеты

13февраля
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

«Стоящие у трона»: императорская фамилия, бюрократия, императорский двор и гвардия в России начала ХХ века Лекцию читает д.и.н. В.В. Лапин.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

13:00 - 15:00Билеты

07февраля
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

«Дворцы и хижины»: Российское общество накануне первой мировой войны. Лекцию читает д.и.н. С.А. Нефедов.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

13:00 - 15:00Билеты

23января
Образовательные

«Юсуповский Дворец сто лет назад - Последние дни старого мира»

«Из числа первейших фамилий»: князья Юсуповы в России и Петербурге. Лекция д.и.н. С.В. Мироненко.

В 2016 году исполняется сто лет с момента, когда Юсуповский дворец на Мойке стил местом драматических событий российской истории. Сто лет является той датой, когда раскрываются архивы и острая полемика принимает форму научного спора. Сто лет - повод оглянуться в прошлое, чтобы лучше понять настоящее.

Эта проект пройдет при участии Союза театральных деятелей Петербурга и института истории Российской Академии наук.

На протяжении всего 2016 года Юсуповский дворец станет площадкой, на которой развернутся исторические дискуссии и выставки, лекции и театральные представления.

Целью этой большой программы является популяризация истории России, преодоление крайних взглядов через диалог общества и профессиональных историков. Сто лет являются той дистанцией, которая позволяет отойти от идеологических концепций к объективно-исторической картине.

Исторические споры в Юсуповском
Дискуссия - самая яркая и самая провокационная форма рекламы. Она вызывает интерес у публики в силу диаметрально противоположных мнений, изложенных компетентными специалистами. Цель «Исторической дискуссии» задать тон всему проекту «Юсуповский дворец сто лет назад. Последние дни старого мира» и привлечь внимание к предстоящим мероприятиям, которые будут проходить в рамках данного проекта.

В ходе «Исторической дискуссии» участники раскроют перед слушателями истории российских революционных потрясений, как трагического поворота в судьбе страны. Предреволюционное состояние общества и государства будет охарактеризовано в широкой взаимосвязи наиболее важных событий и явлений, включая фигуры и явления русской истории начала ХХ века. Это придаст остроту проекту, задаст тон и поможет вывести проект на иной, не локальный уровень.

В мероприятии примут участие известные журналисты, историки, политологи. Модератором предлагаемой исторической дискуссии станет российский журналист, писатель, телеведущий, редактор-консультант ВГТРК Андрей Маркович Максимов. Форма дискуссии наиболее интересная для журналистов, которых привлекает тема сложных исторических вопросов. Данное мероприятие будет проходить в Юсуповском дворце на Мойке, в том самом месте, где развернулись события, которые стали прологом к грядущему краху Российской империи.

13:00 - 15:00Билеты

06января
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

05января
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

04января
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

03января
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

02января
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

30декабря
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

29декабря
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

28декабря
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

26декабря
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

25декабря
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

24декабря
Развлекательные

«Спасти колобка»

Новогодний голографический спектакль «Спасти Колобка».
3D без очков! Впервые в Санкт-Петербурге!
«Спасти колобка» - не кино и не мультфильм, а настоящий голографический театр. Компьютерные персонажи вышли из экранов телевизоров и оказались на одной сцене с живыми актерами! Они спорят, переживают, поют, танцуют и общаются со зрительным залом!

Чем закончится сказка – зависит от маленьких гостей, ведь именно они становятся главными авторами сценария. Мы можем сказать только одно - вас ждет увлекательнейшее приключение, музыка, сладости под Новогодней елкой и даже свой домик в Долине ОСС.

Стоимость билета с подарком: 1000 руб

Подробная информация: +7 (921) 970 30 38, +7 (911) 965 24 31

Приобрести билеты можно в кассах города, а также на сайтах:

13:00 - 15:00Билеты

12декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

11декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

10декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

09декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

08декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

06декабря
Развлекательные

Мир камня

Настоящие шедевры из камня смогут увидеть посетители выставки "Мир камня", которая пройдет в Конюшенном флигеле с 3 по 6 декабря.

Гости выставки познакомятся с новинками ювелирной моды и смогут приобрести уникальные ювелирные изделия, выполненные из драгоценных камней и металлов. На выставке будут представлены как шедевры, демонстрирующие последние тенденции ювелирного искусства, так и украшения на каждый день.

Каждый сможет найти здесь то. что ему по душе: Ювелиры и дизайнеры- уникальные ограненные самоцветы и сырье для камнерезных работ. Поклонники солнечного янтаря - большое разнообразие изделий из этого уникального камня. Коллекционеры минералов также найдут, чем пополнить свои коллекции.

Еще одна заслуживающая бесспорного внимания экспозиция выставки - «Символика в камне», подготовленная членом сборной России по огранке камней, участником соревнования «Одного камня» в США 2014 году Александром Нарышкиным.

Кроме того, в этот раз гости выставки увидят экспозицию «Каменные этюды» из фондов ЦНИГР (Центрального Научно-исследовательского геолого-разведочного) музея имени академика Ф.Н. Чернышева и ООО «Выставочной фирмы «Мир камня».

11:00 - 19:00Билеты

06декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 18:00Билеты

05декабря
Развлекательные

Мир камня

Настоящие шедевры из камня смогут увидеть посетители выставки "Мир камня", которая пройдет в Конюшенном флигеле с 3 по 6 декабря.

Гости выставки познакомятся с новинками ювелирной моды и смогут приобрести уникальные ювелирные изделия, выполненные из драгоценных камней и металлов. На выставке будут представлены как шедевры, демонстрирующие последние тенденции ювелирного искусства, так и украшения на каждый день.

Каждый сможет найти здесь то. что ему по душе: Ювелиры и дизайнеры- уникальные ограненные самоцветы и сырье для камнерезных работ. Поклонники солнечного янтаря - большое разнообразие изделий из этого уникального камня. Коллекционеры минералов также найдут, чем пополнить свои коллекции.

Еще одна заслуживающая бесспорного внимания экспозиция выставки - «Символика в камне», подготовленная членом сборной России по огранке камней, участником соревнования «Одного камня» в США 2014 году Александром Нарышкиным.

Кроме того, в этот раз гости выставки увидят экспозицию «Каменные этюды» из фондов ЦНИГР (Центрального Научно-исследовательского геолого-разведочного) музея имени академика Ф.Н. Чернышева и ООО «Выставочной фирмы «Мир камня».

11:00 - 19:00Билеты

05декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 18:00Билеты

04декабря
Развлекательные

Мир камня

Настоящие шедевры из камня смогут увидеть посетители выставки "Мир камня", которая пройдет в Конюшенном флигеле с 3 по 6 декабря.

Гости выставки познакомятся с новинками ювелирной моды и смогут приобрести уникальные ювелирные изделия, выполненные из драгоценных камней и металлов. На выставке будут представлены как шедевры, демонстрирующие последние тенденции ювелирного искусства, так и украшения на каждый день.

Каждый сможет найти здесь то. что ему по душе: Ювелиры и дизайнеры- уникальные ограненные самоцветы и сырье для камнерезных работ. Поклонники солнечного янтаря - большое разнообразие изделий из этого уникального камня. Коллекционеры минералов также найдут, чем пополнить свои коллекции.

Еще одна заслуживающая бесспорного внимания экспозиция выставки - «Символика в камне», подготовленная членом сборной России по огранке камней, участником соревнования «Одного камня» в США 2014 году Александром Нарышкиным.

Кроме того, в этот раз гости выставки увидят экспозицию «Каменные этюды» из фондов ЦНИГР (Центрального Научно-исследовательского геолого-разведочного) музея имени академика Ф.Н. Чернышева и ООО «Выставочной фирмы «Мир камня».

11:00 - 19:00Билеты

04декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

03декабря
Развлекательные

Мир камня

Настоящие шедевры из камня смогут увидеть посетители выставки "Мир камня", которая пройдет в Конюшенном флигеле с 3 по 6 декабря.

Гости выставки познакомятся с новинками ювелирной моды и смогут приобрести уникальные ювелирные изделия, выполненные из драгоценных камней и металлов. На выставке будут представлены как шедевры, демонстрирующие последние тенденции ювелирного искусства, так и украшения на каждый день.

Каждый сможет найти здесь то. что ему по душе: Ювелиры и дизайнеры- уникальные ограненные самоцветы и сырье для камнерезных работ. Поклонники солнечного янтаря - большое разнообразие изделий из этого уникального камня. Коллекционеры минералов также найдут, чем пополнить свои коллекции.

Еще одна заслуживающая бесспорного внимания экспозиция выставки - «Символика в камне», подготовленная членом сборной России по огранке камней, участником соревнования «Одного камня» в США 2014 году Александром Нарышкиным.

Кроме того, в этот раз гости выставки увидят экспозицию «Каменные этюды» из фондов ЦНИГР (Центрального Научно-исследовательского геолого-разведочного) музея имени академика Ф.Н. Чернышева и ООО «Выставочной фирмы «Мир камня».

11:00 - 19:00Билеты

03декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

02декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

01декабря
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

29ноября
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

12.00 - 16.00
Мастер-класс Юрия Шевчика
Акварель a la prima: рисунок, заливка, лессировка.
14.00 - 15.00
Объявление результатов Международного конкурса акварели
«Арт-Мост-Акварель» и награждение победителей
ОСЕННИЕ КРАСКИ ДЖАЗА
Дипломант Всероссийских и Международных конкурсов
Наталья Шкаденкова
(вокал)
Руководитель ансамбля саксофонистов "Saxtown Band"
Игорь Зеленов
(саксофон)
Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 18:00Билеты

28ноября
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

12.00 – 14.00
Мастер-класс Зинаиды Ревчук
Travailler dans l’eau или акварель «по сырому»: оттенки красного в природе
14.00 – 17.00
Мастер-класс Анастасии Вороновой
Монотипия в акварели
Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 18:00Билеты

27ноября
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

18:00 - 19:00
Друзья Общества акварелистов:
ЛЮМИНОГРАФИЧЕСКОЕ ОБЩЕСТВО О СВЕТЕ И О СЕБЕ
Творческая встреча с Председателем Люминографического Общества СПБ
Владимиром Михайлуцей
Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

26ноября
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

16:00 - 17.00
Мастер-класс Сергея Темерева
Город и вода
Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

24ноября
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

17:00 - 18:30
Друзья Общества акварелистов:
Art Fashion House KIRILL OVCHINNIKOV
АКВАРЕЛЬ ЗА ГРАНЬЮ КАРТИНЫ
Творческая встреча с художником и дизайнером
Кириллом Овчинниковым
Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

22ноября
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

14:00
Концерт
Сергей Форостяный
Фортепиано
15:00 - 17:00
Мастер-класс Нины Дьяковой
Резерваж в акварели
Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

21ноября
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

14.00 – 16.00
Открытый конкурсный отбор акварелей экспонентов Общества Акварелистов
Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

20ноября
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

17:30 - 18.00
Художник и аниматор Анастасия Воронова представляет
АНИМАГРАФИКА И АКВАРЕЛЬ
(анимационные фильмы)
Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

18ноября
Образовательные

Биеннале «Арт-Мост-Акварель»

18.00
Открытие Биеннале
Концерт
Jerry Kim Band
Вокальный ансамбль Vocal Club
Академической Гимназии №56
Ставшая уже традиционной, Междунардная Биеннале «Арт-Мост-Акварель», проходит с 2001 года и является символическим мостом между акварелистами Петербурга и зарубежных стран. Это символический мост и в прошлое – ко времени создания в России Императорского Общества акварелистов, продолжателем традиций которого стала Санкт-Петербургская общественная организация «Общество акварелистов», воссозданная в 1997 г.

Биеннале традиционно привлекает внимание, как профессионалов, так и любителей живописи. Среди участников выставки российские мэтры акварели, молодые художники и акварелисты из зарубежных стран, традиционно сотрудничающие с Санкт-Петербургской Общественной организации «Общество акварелистов»: из Мексики, Италии, Бразилии, Великобритании, Швеции, Эстонии, Беларуси, Украины, Венесуэлы, Китая, Израиля, Норвегии, Литвы, Латвии, Финляндии и других стран.

Проект «Арт-Мост-Акварель» – это не только экспозиция, это и мастер классы, и концерты, и встречи художников со зрителями, а также семинары и презентации.

Время работы выставки:
Вторник-пятница - с 12.00 до 19.00
Суббота-воскресенье - с 12.00 до 18.00
Понедельник - выходной

Стоимость взрослого билета: 100 руб
Стоимость билета для льготной категории граждан: 60 руб
Стоимость билета на мастер-классы: 200 руб

12:00 - 19:00Билеты

14ноября
Развлекательные

Синергия света, живописи, музыки

Закрытие музыкально-художественной выставки "Синергия света, живописи, музыки". Фуршет.

На выставке будут представлены по 50 работ двух совершенно разных оригинальных художников Аллы Ивашинцовой и Валентина Афанасьева.
Все пространство Конюшенного флигеля будет разделено на две зоны: зону светомузыкальной экспозиции и зону традиционной художественной выставки.

Валентин Афанасьев - художник, музыкант, композитор, автор цветозвуковой системы. Как художник получил известность после участия в нашумевших выставках андерграунда в 70-х годах в Ленинграде. Член Ассоциации русских художников в Париже. Во многих странах мира состоялись персональные выставки (Канада, США, Германия, Франция, Швеция). Неоднократный участник выставок «Осеннего Салона» в Париже.
Валентин Афанасьев известен изобретением уникальной системы функциональных соотношений цветов и звуков, позволяющей воспринимать музыку в цвете. Система цветозвуковых отношений включает в себя открытие закономерностей, которым должны подчиняться определенные группы цветов для адекватного проявления алгоритма, содержащегося в нотной записи. Определены пространства мелодии, тональности, функциональных отношений. Впервые в истории показано, что один и тот же звук может характеризоваться тремя различными цветами в зависимости от занимаемых ими пространственными позиций. Это открытие, запатентованное как изобретение во Франции и России, поддержано академиками Российской Академии Наук Б. В. Раушенбахом, Ю. А. Рыжовым и Международной организацией ЮНЕСКО.
Ярким представлением открытия с живописной точки зрения является экспонируемая на выставке картина «Чакона» (по произведению И.С.Баха).

Алла Ивашинцова – поэт, художник. Её, как художника в своей статье так характеризует директор музея современных искусств имени Дягилева СПбГУ Татьяна Юрьева: «Её биография не стандартна в той же степени, как и живопись. Вообще есть какое-то удивительное слияние черт характера и видения мира в сотворённых ею оригинальных произведениях, своего рода интеллектуально-наивное искусство». В презентуемом 4 ноября выпуске альманаха «Русский мiръ» есть статья философа, переводчика и фотохудожника Арины Кузнецовой «От норы до Млечного пути». Животные в живописном и поэтическом космосе Аллы Ивашинцовой», в которой анализируются особенности её разностороннего творчества.
Персональные выставки художницы прошли в галерее «888» (2010), Шереметьевском дворце (2011), в Музее современного искусства им. Дягилева (2013), в галерее «Квартира Алексея Сергиенко» (2014) в Санкт-Петербурге, в ряде городов Кубы (2011). Как член Международной ассоциации художников – потомков дворянских родов участвовала в выставках в Париже и Санкт-Петербурге.

Афишу мероприятия Вы можете скачать тут.

17:00 - 22:00Билеты

10ноября
Образовательные

Синергия света, живописи, музыки

Лекция Валентина Афанасьева «Искусство зримой музыки».

На выставке будут представлены по 50 работ двух совершенно разных оригинальных художников Аллы Ивашинцовой и Валентина Афанасьева.
Все пространство Конюшенного флигеля будет разделено на две зоны: зону светомузыкальной экспозиции и зону традиционной художественной выставки.

Валентин Афанасьев - художник, музыкант, композитор, автор цветозвуковой системы. Как художник получил известность после участия в нашумевших выставках андерграунда в 70-х годах в Ленинграде. Член Ассоциации русских художников в Париже. Во многих странах мира состоялись персональные выставки (Канада, США, Германия, Франция, Швеция). Неоднократный участник выставок «Осеннего Салона» в Париже.
Валентин Афанасьев известен изобретением уникальной системы функциональных соотношений цветов и звуков, позволяющей воспринимать музыку в цвете. Система цветозвуковых отношений включает в себя открытие закономерностей, которым должны подчиняться определенные группы цветов для адекватного проявления алгоритма, содержащегося в нотной записи. Определены пространства мелодии, тональности, функциональных отношений. Впервые в истории показано, что один и тот же звук может характеризоваться тремя различными цветами в зависимости от занимаемых ими пространственными позиций. Это открытие, запатентованное как изобретение во Франции и России, поддержано академиками Российской Академии Наук Б. В. Раушенбахом, Ю. А. Рыжовым и Международной организацией ЮНЕСКО.
Ярким представлением открытия с живописной точки зрения является экспонируемая на выставке картина «Чакона» (по произведению И.С.Баха).

Алла Ивашинцова – поэт, художник. Её, как художника в своей статье так характеризует директор музея современных искусств имени Дягилева СПбГУ Татьяна Юрьева: «Её биография не стандартна в той же степени, как и живопись. Вообще есть какое-то удивительное слияние черт характера и видения мира в сотворённых ею оригинальных произведениях, своего рода интеллектуально-наивное искусство». В презентуемом 4 ноября выпуске альманаха «Русский мiръ» есть статья философа, переводчика и фотохудожника Арины Кузнецовой «От норы до Млечного пути». Животные в живописном и поэтическом космосе Аллы Ивашинцовой», в которой анализируются особенности её разностороннего творчества.
Персональные выставки художницы прошли в галерее «888» (2010), Шереметьевском дворце (2011), в Музее современного искусства им. Дягилева (2013), в галерее «Квартира Алексея Сергиенко» (2014) в Санкт-Петербурге, в ряде городов Кубы (2011). Как член Международной ассоциации художников – потомков дворянских родов участвовала в выставках в Париже и Санкт-Петербурге.

Афишу мероприятия Вы можете скачать тут.

19:00 - 21:00Билеты

07ноября
Развлекательные

Синергия света, живописи, музыки

Свето-музыкальный концерт с участием композитора, пианиста, Заслуженного деятеля искусств России Сергея Осколкова и автора светомузыкальной теории художника и музыканта Валентина Афанасьева.

На выставке будут представлены по 50 работ двух совершенно разных оригинальных художников Аллы Ивашинцовой и Валентина Афанасьева.
Все пространство Конюшенного флигеля будет разделено на две зоны: зону светомузыкальной экспозиции и зону традиционной художественной выставки.

Валентин Афанасьев - художник, музыкант, композитор, автор цветозвуковой системы. Как художник получил известность после участия в нашумевших выставках андерграунда в 70-х годах в Ленинграде. Член Ассоциации русских художников в Париже. Во многих странах мира состоялись персональные выставки (Канада, США, Германия, Франция, Швеция). Неоднократный участник выставок «Осеннего Салона» в Париже.
Валентин Афанасьев известен изобретением уникальной системы функциональных соотношений цветов и звуков, позволяющей воспринимать музыку в цвете. Система цветозвуковых отношений включает в себя открытие закономерностей, которым должны подчиняться определенные группы цветов для адекватного проявления алгоритма, содержащегося в нотной записи. Определены пространства мелодии, тональности, функциональных отношений. Впервые в истории показано, что один и тот же звук может характеризоваться тремя различными цветами в зависимости от занимаемых ими пространственными позиций. Это открытие, запатентованное как изобретение во Франции и России, поддержано академиками Российской Академии Наук Б. В. Раушенбахом, Ю. А. Рыжовым и Международной организацией ЮНЕСКО.
Ярким представлением открытия с живописной точки зрения является экспонируемая на выставке картина «Чакона» (по произведению И.С.Баха).

Алла Ивашинцова – поэт, художник. Её, как художника в своей статье так характеризует директор музея современных искусств имени Дягилева СПбГУ Татьяна Юрьева: «Её биография не стандартна в той же степени, как и живопись. Вообще есть какое-то удивительное слияние черт характера и видения мира в сотворённых ею оригинальных произведениях, своего рода интеллектуально-наивное искусство». В презентуемом 4 ноября выпуске альманаха «Русский мiръ» есть статья философа, переводчика и фотохудожника Арины Кузнецовой «От норы до Млечного пути». Животные в живописном и поэтическом космосе Аллы Ивашинцовой», в которой анализируются особенности её разностороннего творчества.
Персональные выставки художницы прошли в галерее «888» (2010), Шереметьевском дворце (2011), в Музее современного искусства им. Дягилева (2013), в галерее «Квартира Алексея Сергиенко» (2014) в Санкт-Петербурге, в ряде городов Кубы (2011). Как член Международной ассоциации художников – потомков дворянских родов участвовала в выставках в Париже и Санкт-Петербурге.

Афишу мероприятия Вы можете скачать тут.

19:00 - 21:00Билеты

04ноября
Образовательные

Синергия света, живописи, музыки

4 ноября в 16-00 презентация тематического выпуска «Мiръ животных» альманаха «Русский мiръ. Пространство и время русской культуры». Ведёт презентацию православный философ, богослов, писатель, миссионер, активный деятель зоозащитного движения Татьяна Горичева (Франция).

На выставке будут представлены по 50 работ двух совершенно разных оригинальных художников Аллы Ивашинцовой и Валентина Афанасьева.
Все пространство Конюшенного флигеля будет разделено на две зоны: зону светомузыкальной экспозиции и зону традиционной художественной выставки.

Валентин Афанасьев - художник, музыкант, композитор, автор цветозвуковой системы. Как художник получил известность после участия в нашумевших выставках андерграунда в 70-х годах в Ленинграде. Член Ассоциации русских художников в Париже. Во многих странах мира состоялись персональные выставки (Канада, США, Германия, Франция, Швеция). Неоднократный участник выставок «Осеннего Салона» в Париже.
Валентин Афанасьев известен изобретением уникальной системы функциональных соотношений цветов и звуков, позволяющей воспринимать музыку в цвете. Система цветозвуковых отношений включает в себя открытие закономерностей, которым должны подчиняться определенные группы цветов для адекватного проявления алгоритма, содержащегося в нотной записи. Определены пространства мелодии, тональности, функциональных отношений. Впервые в истории показано, что один и тот же звук может характеризоваться тремя различными цветами в зависимости от занимаемых ими пространственными позиций. Это открытие, запатентованное как изобретение во Франции и России, поддержано академиками Российской Академии Наук Б. В. Раушенбахом, Ю. А. Рыжовым и Международной организацией ЮНЕСКО.
Ярким представлением открытия с живописной точки зрения является экспонируемая на выставке картина «Чакона» (по произведению И.С.Баха).

Алла Ивашинцова – поэт, художник. Её, как художника в своей статье так характеризует директор музея современных искусств имени Дягилева СПбГУ Татьяна Юрьева: «Её биография не стандартна в той же степени, как и живопись. Вообще есть какое-то удивительное слияние черт характера и видения мира в сотворённых ею оригинальных произведениях, своего рода интеллектуально-наивное искусство». В презентуемом 4 ноября выпуске альманаха «Русский мiръ» есть статья философа, переводчика и фотохудожника Арины Кузнецовой «От норы до Млечного пути». Животные в живописном и поэтическом космосе Аллы Ивашинцовой», в которой анализируются особенности её разностороннего творчества.
Персональные выставки художницы прошли в галерее «888» (2010), Шереметьевском дворце (2011), в Музее современного искусства им. Дягилева (2013), в галерее «Квартира Алексея Сергиенко» (2014) в Санкт-Петербурге, в ряде городов Кубы (2011). Как член Международной ассоциации художников – потомков дворянских родов участвовала в выставках в Париже и Санкт-Петербурге.

Афишу мероприятия Вы можете скачать тут.

16:00 - 21:00Билеты

01ноября
Развлекательные

Синергия света, живописи, музыки

Открытие музыкально-художественной выставки "Синергия света, живописи, музыки".

На выставке будут представлены по 50 работ двух совершенно разных оригинальных художников Аллы Ивашинцовой и Валентина Афанасьева.
Все пространство Конюшенного флигеля будет разделено на две зоны: зону светомузыкальной экспозиции и зону традиционной художественной выставки.

Валентин Афанасьев - художник, музыкант, композитор, автор цветозвуковой системы. Как художник получил известность после участия в нашумевших выставках андерграунда в 70-х годах в Ленинграде. Член Ассоциации русских художников в Париже. Во многих странах мира состоялись персональные выставки (Канада, США, Германия, Франция, Швеция). Неоднократный участник выставок «Осеннего Салона» в Париже.
Валентин Афанасьев известен изобретением уникальной системы функциональных соотношений цветов и звуков, позволяющей воспринимать музыку в цвете. Система цветозвуковых отношений включает в себя открытие закономерностей, которым должны подчиняться определенные группы цветов для адекватного проявления алгоритма, содержащегося в нотной записи. Определены пространства мелодии, тональности, функциональных отношений. Впервые в истории показано, что один и тот же звук может характеризоваться тремя различными цветами в зависимости от занимаемых ими пространственными позиций. Это открытие, запатентованное как изобретение во Франции и России, поддержано академиками Российской Академии Наук Б. В. Раушенбахом, Ю. А. Рыжовым и Международной организацией ЮНЕСКО.
Ярким представлением открытия с живописной точки зрения является экспонируемая на выставке картина «Чакона» (по произведению И.С.Баха).

Алла Ивашинцова – поэт, художник. Её, как художника в своей статье так характеризует директор музея современных искусств имени Дягилева СПбГУ Татьяна Юрьева: «Её биография не стандартна в той же степени, как и живопись. Вообще есть какое-то удивительное слияние черт характера и видения мира в сотворённых ею оригинальных произведениях, своего рода интеллектуально-наивное искусство». В презентуемом 4 ноября выпуске альманаха «Русский мiръ» есть статья философа, переводчика и фотохудожника Арины Кузнецовой «От норы до Млечного пути». Животные в живописном и поэтическом космосе Аллы Ивашинцовой», в которой анализируются особенности её разностороннего творчества.
Персональные выставки художницы прошли в галерее «888» (2010), Шереметьевском дворце (2011), в Музее современного искусства им. Дягилева (2013), в галерее «Квартира Алексея Сергиенко» (2014) в Санкт-Петербурге, в ряде городов Кубы (2011). Как член Международной ассоциации художников – потомков дворянских родов участвовала в выставках в Париже и Санкт-Петербурге.

Афишу мероприятия Вы можете скачать тут.

17:00 - 21:00Билеты

26августа
Образовательные

Акварельные Сезоны

Юрий Шевчик. Акварельные перформансы.

30 июня на вернисаже в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке Санкт-петербургское Общество Акварелистов открыло новый проект - АКВАРЕЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ.

Летние СЕЗОНЫ -2015 - это акварельная экспозиция в пространстве, где стильный дизайн вызывает гулкий культурный резонанс. Традиции и минимализм архитектуры выявляют красочность и графичность акварелей петербургских художников. В программе сезонов открытые мастер-классы. Классы проводят мастера акварели, известные в России и за рубежом петербургские художники.

Приглашаем всех, кто любит акварель и хочет совершенствовать свое мастерство.

15:00 - 18:00Билеты

19августа
Образовательные

Акварельные Сезоны

Любовь Рахман. Жанр в акварели.

30 июня на вернисаже в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке Санкт-петербургское Общество Акварелистов открыло новый проект - АКВАРЕЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ.

Летние СЕЗОНЫ -2015 - это акварельная экспозиция в пространстве, где стильный дизайн вызывает гулкий культурный резонанс. Традиции и минимализм архитектуры выявляют красочность и графичность акварелей петербургских художников. В программе сезонов открытые мастер-классы. Классы проводят мастера акварели, известные в России и за рубежом петербургские художники.

Приглашаем всех, кто любит акварель и хочет совершенствовать свое мастерство.

15:00 - 18:00Билеты

16августа
Развлекательные

Ресторанный день

16 августа состоится очередной ресторанный день – гастрономический флешмоб, в котором участвуют тысячи людей. В этот день в маленьком уютном парке при новой многофункциональной площадке «Конюшенный флигель», которая объединяет в себе исторический интерьер 19 века с элементами лофта, появится множество точек питания.

Гостей праздника будут ждать вкуснейшие мексиканские буритос и фахитос, легкие итальянские десерты, кофе и пончики из мобильной (в прямом смысле этого слова) кофейни, а еще много экзотических блюд, приготовленных представителями самых разных стран мира!

Бонусом для пришедших станет возможность посетить выставку «Акварельные сезоны в Петербурге», которая работает только до конца августа!

Итак, скачите к нам! У нас будет вкусно, шумно и весело!

11:00 - 20:00Билеты

12августа
Образовательные

Акварельные Сезоны

Альвина Мосесова. Пейзаж в акварели.

30 июня на вернисаже в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке Санкт-петербургское Общество Акварелистов открыло новый проект - АКВАРЕЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ.

Летние СЕЗОНЫ -2015 - это акварельная экспозиция в пространстве, где стильный дизайн вызывает гулкий культурный резонанс. Традиции и минимализм архитектуры выявляют красочность и графичность акварелей петербургских художников. В программе сезонов открытые мастер-классы. Классы проводят мастера акварели, известные в России и за рубежом петербургские художники.

Приглашаем всех, кто любит акварель и хочет совершенствовать свое мастерство.

15:00 - 18:00Билеты

05августа
Образовательные

Акварельные Сезоны

Алина Лесова. Цветы в акварели.

30 июня на вернисаже в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке Санкт-петербургское Общество Акварелистов открыло новый проект - АКВАРЕЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ.

Летние СЕЗОНЫ -2015 - это акварельная экспозиция в пространстве, где стильный дизайн вызывает гулкий культурный резонанс. Традиции и минимализм архитектуры выявляют красочность и графичность акварелей петербургских художников. В программе сезонов открытые мастер-классы. Классы проводят мастера акварели, известные в России и за рубежом петербургские художники.

Приглашаем всех, кто любит акварель и хочет совершенствовать свое мастерство.

15:00 - 18:00Билеты

29июля
Образовательные

Акварельные Сезоны

Анна Михайлова. Образ города в акварели.
Юрий Шевчик. Акварельный натюрморт.

30 июня на вернисаже в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке Санкт-петербургское Общество Акварелистов открыло новый проект - АКВАРЕЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ.

Летние СЕЗОНЫ -2015 - это акварельная экспозиция в пространстве, где стильный дизайн вызывает гулкий культурный резонанс. Традиции и минимализм архитектуры выявляют красочность и графичность акварелей петербургских художников. В программе сезонов открытые мастер-классы. Классы проводят мастера акварели, известные в России и за рубежом петербургские художники.

Приглашаем всех, кто любит акварель и хочет совершенствовать свое мастерство.

15:00 - 20:00Билеты

22июля
Образовательные

Акварельные Сезоны

22 июля. 15.00 - 18.00
Анатолий Засидкевич. Образ старого парка в акварели.

30 июня на вернисаже в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке Санкт-петербургское Общество Акварелистов открыло новый проект - АКВАРЕЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ.

Летние СЕЗОНЫ -2015 - это акварельная экспозиция в пространстве, где стильный дизайн вызывает гулкий культурный резонанс. Традиции и минимализм архитектуры выявляют красочность и графичность акварелей петербургских художников. В программе сезонов открытые мастер-классы. Классы проводят мастера акварели, известные в России и за рубежом петербургские художники.

Приглашаем всех, кто любит акварель и хочет совершенствовать свое мастерство.

15:00 - 18:00Билеты

15июля
Образовательные

Акварельные Сезоны

15 июля. 15.00 - 18.00
Люся Ковалева-Кондурова. Актуальное искусство и акварель: цвет, образ, линия.

30 июня на вернисаже в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке Санкт-петербургское Общество Акварелистов открыло новый проект - АКВАРЕЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ.

Летние СЕЗОНЫ -2015 - это акварельная экспозиция в пространстве, где стильный дизайн вызывает гулкий культурный резонанс. Традиции и минимализм архитектуры выявляют красочность и графичность акварелей петербургских художников. В программе сезонов открытые мастер-классы. Классы проводят мастера акварели, известные в России и за рубежом петербургские художники.

Приглашаем всех, кто любит акварель и хочет совершенствовать свое мастерство.

15:00 - 18:00Билеты

08июля
Образовательные

Акварельные Сезоны

12.00 - 20.00
Нина Дьякова. Резерваж в акварели
Юрий Шевчик. Акварельные перформансы и Акварель в портрете.

17.00-20.00
Kюбовь Рахман. Акварельные лошадки.

15.00 -20.00
Люся Ковалева-Кондурова. Актуальное искусство и акварель: цвет, образ, линия.

30 июня на вернисаже в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке Санкт-петербургское Общество Акварелистов открыло новый проект - АКВАРЕЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ.

Летние СЕЗОНЫ -2015 - это акварельная экспозиция в пространстве, где стильный дизайн вызывает гулкий культурный резонанс. Традиции и минимализм архитектуры выявляют красочность и графичность акварелей петербургских художников. В программе сезонов открытые мастер-классы. Классы проводят мастера акварели, известные в России и за рубежом петербургские художники.

Приглашаем всех, кто любит акварель и хочет совершенствовать свое мастерство.

12:00 - 20:00Билеты

04июля
Образовательные

Акварельные Сезоны

Юрий Шевчик. Акварельные перформансы. Свободная тема.

30 июня на вернисаже в Конюшенном флигеле Юсуповского дворца на Мойке Санкт-петербургское Общество Акварелистов открыло новый проект - АКВАРЕЛЬНЫЕ СЕЗОНЫ.

Летние СЕЗОНЫ -2015 - это акварельная экспозиция в пространстве, где стильный дизайн вызывает гулкий культурный резонанс. Традиции и минимализм архитектуры выявляют красочность и графичность акварелей петербургских художников. В программе сезонов открытые мастер-классы. Классы проводят мастера акварели, известные в России и за рубежом петербургские художники.

Приглашаем всех, кто любит акварель и хочет совершенствовать свое мастерство.

13:30 - 18:00Билеты

01июля
Спортивные

Generation Yoga

All You Need is Love | Йога-флоу и гонг-медитация
Ведет занятие наш любимый Лоуренс Джей (Канада)

Место проведения: Конюшенный флигель Юсуповского дворца (ул. Декабристов, 21. Метро Сенная/Садовая)

Интенсивный поток практики и расслабление под звуки гонга в историческом центре Петербурга, что может быть лучше?

В эту среду вечером Generation Yoga приглашает тебя на ОЧЕНЬ специальное занятие с нашим долгожданным гостем - Лоуренсом Джеем (Канада). Лоренс обладает уникальным даром вдохновлять. Он является основателем и креативным директором Urban Yoga Studio в России. Совмещает в своём подходе работу с телом, философское осмысление, практики медитации и тонкую работу над взаимоотношениями человека с самим собой.

Занятие состоится в только что отреставрированных залах Конюшенного Флигеля - одного из пространств Юсуповского дворца (что на Мойке). Вход недалеко от Мариинского театра со стороны улицы Декабристов 21 через парк. Мы будем встречать участников на входе и провожать в зал, чтобы вы не заблудились.

19:00 - 21:00Билеты

27июня
Развлекательные

The Great Cinemaholics Party

Киноголики Санкт-Петербурга соберутся на большую fancy-вечеринку, чтобы вместе посмотреть фильма «Великая красота», получивший «Оскар», и обсудить увиденное.
Если вы любите не только смотреть хорошее кино, но и обсуждать увиденное с единомышленниками, то наверняка уже знаете о проекте Cinemaholics. 27 июня ценителей кинематографа приглашают на стильную вечеринку во дворце (ну почти).
Главным экранным героем вечера станет фильм Паоло Соррентино «Великая красота», отмеченный Британской академией, получивший награды «Золотой глобус» и «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. Картина повествует о богемной жизни, проходящей на фоне старинных особняков и залитых солнцем террас, и полной потере нравственных ориентиров в современном обществе.
Участников вечера ждёт также несколько сюрпризов от редакции Cinemaholics и обмен мнениями за чашечкой кофе.
На вечеринке нет строгого дресс-кода, но fancy-платья, смокинги или пиджаки горячо приветствуются.

19:00 - 23:30Билеты

06мая
Социальные

Городской праздник "Отвоеванная Красота"

Юсуповский дворец приглашает на традиционную встречу, посвященную 70-летию Победы в Великой Отечественной войне «Отвоеванная красота». Мероприятие пройдет 6 мая в необычном для дворца формате.

В этом году организаторы решили задействовать для мероприятия сразу две площадки – торжественный Белоколонный зал и новый молодежный проект дворца – Конюшенный флигель.

По словам организаторов, одна из важных составляющих праздника – идея о преемственности поколений. Ведь именно в этот день у нас есть возможность почувствовать единство друг с другом, приобщиться к победе и учиться на примере великого подвига, который совершили участники Великой Отечественной войны.

В 13.00 в Белоколонном зале начнется праздничный концерт для ветеранов при поддержке Администрации Адмиралтейского Округа, Санкт-Петербургского Университета технологии и дизайна, Национального государственного Университета физической культуры, спорта и здоровья имени П. Ф. Лесгафта, академической гимназии № 56 и благотворительного фонда «Кто, если не мы».

Всего на один день в Юсуповском дворце откроется сразу несколько экспозиций, посвященных военному периоду. Среди них – выставка картин студентов Университета технологии и дизайна и детские рисунки «Война моими глазами», специально подготовленные к этому мероприятию учащимися гимназии № 56. На большом экране будут демонстрироваться архивные фотографии о жизни Юсуповского дворца в годы войны.

С 14.00 для всех горожан будет открыт вход в парк Юсуповского дворца с ул. Декабристов 21. Гости праздника смогут попробовать настоящую полевую кухню и потанцевать под всеми любимые композиции «Смуглянка», «Катюша» и «В городском саду». В самом Конюшенном флигеле пройдут кинопоказы художественных и документальных фильмов о войне в формате нон-стоп, творческий мастер-класс по изготовлению поздравительных открыток, благотворительная ярмарка вещей hand made, а также выставка «Город 812». Кроме того, любой желающий сможет оставить личное поздравление ветеранам на специальной «Доске настроений».
Несмотря на то, что все больше невозвратных лет отделяет нас от середины двадцатого века, мы считаем, что очень важно, чтобы новые поколения понимали, что означает этот праздник, и могли проникнуться его духом. Поэтому мы приглашаем всех петербуржцев и гостей города отметить этот важный в истории день вместе с нами!

14:00 - 20:00Билеты

© 2015 г. Скачи к нам!